Béla Bartók: Der holzgeschnitzte Prinz, op. 13, Sz. 60, BB 74 / Suite aus dem Ballett
Leoš Janáček: Sinfonietta, JW VI/18
Igor Strawinsky: Petruschka / Burleske Szenen in vier Bildern
Leoš Janáček (1854–1928), der eine Generation jüngere Béla Bartók (1881–1945) und Igor Strawinsky (1882–1971) bilden eine bedeutende Komponistentrilogie des 20. Jahrhunderts, die in ihrem Schaffen stark auf Volksmusik reagierte. Jeder auf seine Weise, doch alle drei waren in ihrem musikalischen Denken tief von der Volksmusik geprägt. Janáček und Bartók beschäftigten sich intensiv und wissenschaftlich mit Volksliedern, unternahmen Feldforschungen – für Janáček war Volksmusik eine „Lebenswahrheit“, die seine Melodik prägte, während sie für Bartók zur Grundlage seiner modalen und rhythmischen Arbeit wurde. Strawinsky hingegen faszinierten Volksrituale; aus der Volksmusik übernahm er nur, was er in bestimmten Schaffensphasen benötigte – vor allem Texte und Melodik. Doch alle drei Komponisten arbeiteten mit dieser Quelle auf höchst individuelle und erfinderische Weise.
Die Geschichte von der stolzen, eitlen Prinzessin und dem hölzernen Prinzen verarbeitete Béla Bartók in den Jahren 1914–1916 und setzte damit nach der Oper Herzog Blaubarts Burg seine Auseinandersetzung mit den Unterschieden zwischen Mann und Frau fort. Dieses Mal wählte er die Form des Balletts Der holzgeschnitzte Prinz, op. 13, Sz. 60, BB 74 / Suite aus dem Ballett, dessen Musik einen deutlich symphonischen Charakter besitzt und in orchestraler Hinsicht ein wahres Meisterwerk darstellt. Der holzgeschnitzte Prinz besticht durch impressionistische Klangfarben, volkstümliche Melodik, temperamentvolle Rhythmen sowie Einflüsse der rumänischen und ungarischen Musik. Die Uraufführung im Jahr 1917 wurde zu einem internationalen Erfolg. 1931 entstand Bartóks Suite aus diesem Ballett.
Auch die Sinfonietta, JW VI/18 trägt Spuren volkstümlicher Melodik. Es ist ein Werk voller Energie und Optimismus, verbunden mit den ersten Jahren der jungen Tschechoslowakischen Republik. Die Komposition ist eng mit der Turnbewegung Sokol verknüpft. Anfang 1926 wurde Janáček von der Redaktion der Lidové noviny gebeten, „ein paar Noten“ als musikalischen Gruß für den VIII. Sokol-Turnfest in Prag zu schreiben. Janáček begann im März 1926 mit der Arbeit an Fanfaren, die sich schließlich zu einer ganzen Sinfonie ausweiteten, die er wegen der Beteiligung einer Militärkapelle Militär-Sinfonietta nannte. Das Werk wurde in das Programm eines Konzerts am 26. Juni 1926 aufgenommen, bei dem die Tschechische Philharmonie unter Václav Talich auftrat; das Konzert wurde zudem im Radio übertragen. Neben den Philharmonikern wirkten Mitglieder der Prager Garnisonskapelle mit, und der Erfolg war überwältigend. Die erste gedruckte Ausgabe der berühmten Komposition erschien 1927 bei Universal Edition – bereits unter dem Titel Sinfonietta, unter dem dieses bedeutende sinfonische Werk des 20. Jahrhunderts bis heute bekannt ist.
Das Ballett Petruschka / Burleske Szenen in vier Bildern gehört zu den Höhepunkten im Schaffen Igor Strawinskys und wurde zu einem seiner größten Erfolge. Es entstand 1910–1911, kurz nach dem Ballett Der Feuervogel, im Auftrag von Sergej Djagilew für dessen Ballets Russes in Paris. Die Geschichte der unglücklich verliebten Jahrmarktpuppe Petruschka verarbeitete Strawinsky mit einer Eigenart, die ihrer Zeit weit voraus war und zu einem der wegweisenden Werke der Musikgeschichte wurde. In dieser Ballettmusik verband er volkstümliche Melodik, moderne Harmonik, Bitonalität und rhythmische Innovation. Petruschka ist zugleich ein typisches Beispiel für das künstlerische Aufblühen des Pariser Musiklebens jener Epoche, in der zahlreiche Werke – nicht nur musikalische – Neues und Innovatives hervorbrachten und die Kunst des 20. Jahrhunderts nachhaltig prägten.
Text: Jiří Zahrádka
Béla Bartók: Der holzgeschnitzte Prinz, op. 13, Sz. 60, BB 74 / Suite aus dem Ballett
Leoš Janáček: Sinfonietta, JW VI/18
Igor Strawinsky: Petruschka / Burleske Szenen in vier Bildern
Leoš Janáček (1854–1928), der eine Generation jüngere Béla Bartók (1881–1945) und Igor Strawinsky (1882–1971) bilden eine bedeutende Komponistentrilogie des 20. Jahrhunderts, die in ihrem Schaffen stark auf Volksmusik reagierte. Jeder auf seine Weise, doch alle drei waren in ihrem musikalischen Denken tief von der Volksmusik geprägt. Janáček und Bartók beschäftigten sich intensiv und wissenschaftlich mit Volksliedern, unternahmen Feldforschungen – für Janáček war Volksmusik eine „Lebenswahrheit“, die seine Melodik prägte, während sie für Bartók zur Grundlage seiner modalen und rhythmischen Arbeit wurde. Strawinsky hingegen faszinierten Volksrituale; aus der Volksmusik übernahm er nur, was er in bestimmten Schaffensphasen benötigte – vor allem Texte und Melodik. Doch alle drei Komponisten arbeiteten mit dieser Quelle auf höchst individuelle und erfinderische Weise.
Die Geschichte von der stolzen, eitlen Prinzessin und dem hölzernen Prinzen verarbeitete Béla Bartók in den Jahren 1914–1916 und setzte damit nach der Oper Herzog Blaubarts Burg seine Auseinandersetzung mit den Unterschieden zwischen Mann und Frau fort. Dieses Mal wählte er die Form des Balletts Der holzgeschnitzte Prinz, op. 13, Sz. 60, BB 74 / Suite aus dem Ballett, dessen Musik einen deutlich symphonischen Charakter besitzt und in orchestraler Hinsicht ein wahres Meisterwerk darstellt. Der holzgeschnitzte Prinz besticht durch impressionistische Klangfarben, volkstümliche Melodik, temperamentvolle Rhythmen sowie Einflüsse der rumänischen und ungarischen Musik. Die Uraufführung im Jahr 1917 wurde zu einem internationalen Erfolg. 1931 entstand Bartóks Suite aus diesem Ballett.
Auch die Sinfonietta, JW VI/18 trägt Spuren volkstümlicher Melodik. Es ist ein Werk voller Energie und Optimismus, verbunden mit den ersten Jahren der jungen Tschechoslowakischen Republik. Die Komposition ist eng mit der Turnbewegung Sokol verknüpft. Anfang 1926 wurde Janáček von der Redaktion der Lidové noviny gebeten, „ein paar Noten“ als musikalischen Gruß für den VIII. Sokol-Turnfest in Prag zu schreiben. Janáček begann im März 1926 mit der Arbeit an Fanfaren, die sich schließlich zu einer ganzen Sinfonie ausweiteten, die er wegen der Beteiligung einer Militärkapelle Militär-Sinfonietta nannte. Das Werk wurde in das Programm eines Konzerts am 26. Juni 1926 aufgenommen, bei dem die Tschechische Philharmonie unter Václav Talich auftrat; das Konzert wurde zudem im Radio übertragen. Neben den Philharmonikern wirkten Mitglieder der Prager Garnisonskapelle mit, und der Erfolg war überwältigend. Die erste gedruckte Ausgabe der berühmten Komposition erschien 1927 bei Universal Edition – bereits unter dem Titel Sinfonietta, unter dem dieses bedeutende sinfonische Werk des 20. Jahrhunderts bis heute bekannt ist.
Das Ballett Petruschka / Burleske Szenen in vier Bildern gehört zu den Höhepunkten im Schaffen Igor Strawinskys und wurde zu einem seiner größten Erfolge. Es entstand 1910–1911, kurz nach dem Ballett Der Feuervogel, im Auftrag von Sergej Djagilew für dessen Ballets Russes in Paris. Die Geschichte der unglücklich verliebten Jahrmarktpuppe Petruschka verarbeitete Strawinsky mit einer Eigenart, die ihrer Zeit weit voraus war und zu einem der wegweisenden Werke der Musikgeschichte wurde. In dieser Ballettmusik verband er volkstümliche Melodik, moderne Harmonik, Bitonalität und rhythmische Innovation. Petruschka ist zugleich ein typisches Beispiel für das künstlerische Aufblühen des Pariser Musiklebens jener Epoche, in der zahlreiche Werke – nicht nur musikalische – Neues und Innovatives hervorbrachten und die Kunst des 20. Jahrhunderts nachhaltig prägten.
Text: Jiří Zahrádka
